O Barroco é originário da Itália e da Espanha e sua expansão para o
Brasil deu-se a partir da Espanha, centro irradiador desse estilo, para a
Península Ibérica e América Latina.
Barroco Europeu pintura
No início do século XVII, o Classicismo já estava perdendo a força.
Depois de dominar por um século o palco da literatura ocidental, o
Classicismo esgotou as renovações trazidos do Renascimento e pouco a
pouco foi deixando de ser centro dos acontecimentos culturais. Surgiu,
então, o Barroco.
O barroco na arte marcou um momento de crise espiritual da sociedade
européia. O homem do século XVII era um homem dividido entre duas
mentalidades, duas formas de ver o mundo.
O Barroco é fruto da síntese entre duas mentalidades, a medieval e a
renascentista, o homem do século XVII era um ser contraditório, tanto
que ele se expressou usando a arte.
Em Portugal, o Barroco ou Seiscentismo tem seu início em 1580 com a
unificação da Península Ibérica, o que acarretará um forte domínio
espanhol em todas as atividades, daí o nome Escola Espanhola, também
dado ao Barroco lusitano.
O Seiscentismo se estenderá até 1756, com a fundação da Arcádia Lusitana.
No Brasil, o Barroco tem seu marco inicial em 1601 com a publicação do
poema épico prosopopeia, a primeira obra, propriamente literária,
escrita entre nós, da autoria do português, radicado no Brasil, Bento
Teixeira. O final do Barroco brasileiro só concretizou em 1768, com a
publicação das Obras poéticas de Cláudio Manuel da Costa.
Profeta Daniel
Obra de Aleijadinho
em pedra-sabão
No entanto, como o Barroco no Brasil só foi mesmo reconhecido e
praticado em seu final (entre 1720 e 1750), quando foram fundadas várias
academias literárias, desenvolveu-se uma espécie de Barroco tardio nas
artes plásticas, o que resultou na construção de igrejas de estilo
barroco durante o século XVIII.
O Barroco no Brasil foi um estilo literário que durou do século XVII ao
começo do século XVIII, marcado pelo uso de antíteses e paradoxos que
expressavam a visão do mudo barroco numa época de transição entre o
teocentrismo e o antropocentrismo.
Momento Histórico
Lisboa era considerada a capital mundial da pimenta, a agricultura lusa
era abandonada. Com a decadência do comércio das especiarias orientais
observa-se o declínio da economia portuguesa. Paralelamente, Portugal
vive uma crise dinástica: em 1578 D. Sebastião desaparece em
Alcácer-Quibir, na África; dois anos depois, Felipe II da Espanha
consolida a unificação da Península Ibérica.
A perda da autonomia e o desaparecimento de D. Sebastião originam em
Portugal o mito de Sebastianismo (crença segundo qual D. Sebastião
voltaria e transformaria Portugal no Quinto Império). O mais ilustre
sebastianista foi sem dúvida o Pe. Antônio Vieira, que aproveitou a
crença surgida nas "trovas" de um sapateiro chamado Gonçalo Anes
Bandarra.
A unificação da Península veio favorecer a luta conduzida pela Companhia
de Jesus em nome da Contra-Reforma: o ensino passa a ser quase um
monopólio no campo científico-cultural. Enquanto a Europa conhecia um
período de efervescência no campo científico, com as pesquisas e
descobertas de Francis Bacon, Galileu, Kepler e Newton.
Com o Concílio de Trento (1545-1563), o Cristianismo se divide. De um
lado os estados protestantes (seguidores de Lutero – introdutor da
Reforma) que propagavam o "espírito científico", o racionalismo
clássico, a liberdade de expressão e pensamento. De outro, os redutos
católicos (a Contra-Reforma) que seguiam uma mentalidade mais estreita,
marcada pela Inquisição (na verdade uma espécie de censura) e pelo
teocentrismo medieval.
O quadro brasileiro se completa, no século XVII, com a presença cada vez
mais forte dos comerciantes, com as transformações ocorridas no
Nordeste em conseqüência das invasões holandesas e, finalmente, com o
apogeu e a decadência da cana-de-açúcar.
Características
O culto da forma manifesta-se tanto na literatura quanto nas artes
plásticas do Barroco. Neste detalhe de um grupo de esculturas de
Aleijadinho que representa a Última Ceia, não há lugar para a expressão
serena das imagens religiosas; os apóstolos revelam intensa agitação,
traduzida nos gestos e olhares que trocam a respeito do que acabaram de
ouvir de Cristo.
Algumas características da linguagem barroca merecem especial atenção
pela sua peculiaridade e pelo uso que sendo feito de algumas delas em
escolas posteriores.
Arte da Contra-Reforma: a ideologia do Barroco é fornecida pela Contra-Reforma. A arte deve ter como objetivo a fém católica.
Conflito espiritual: O homem barroco sente-se dilacerado e angustiado
diante da alteração dos valores, dividindo-se entre o mundo espiritual e
o mundo material. As figuras que melhor expressam esse estado de alma
são a antítese e o paradoxo;
"Nasce o sol, e não dura mais que um dia,
Depois da Luz se segue a noite escura,
Em tristes sombras morre a formosura,
Em contínuas tristezas a alegria.
Porém, se acaba o Sol, por que nascia?
Se é tão formosa a Luz, porque não dura?
Como a beleza assim se transfigura?
Como o gosto da pena assim se fia?
Começa o Mundo enfim pela ignorância,
E tem qualquer dos bens por natureza
A firmeza somente na inconstância."
(Gregório de Matos)
O tema da fugacidade do tempo, da incerteza da vida, é desenvolvido por
meio de um jogo de imagens e idéias que se contrapõem, num sistema de
oposições: nasce x não dura; luz x noite escura; tristes sombras x
formosura; acaba x nascia.
O espírito Barroco é cabalmente expresso no célebre dilema do 3º ato de
Hamlet, de Shakespeare: "To be or not to be, that is the question".
("Ser ou não ser, eis a questão...")
Temas
contraditórios: Há o gosto pela confrontação violenta de temas opostos;
Efemeridade do tempo e carpe diem: O homem barroco tem consciência de
que a vida terrena é efêmera, passageira, e por isso, é preciso pensar
na salvação espiritual. Mas já que a vida é passageira, sente, ao mesmo
tempo, desejo de gozá-la antes que acabe, o que resulta num sentimento
contraditório, já que gozar a vida implica pecar, e se há pecado, não há
salvação.
"...Gozai, gozai da flor da formosura,
Antes que o frio da madura idade
Tronco deixe despido, o que é verdura..."
"Lembra-te Deus, que és pós para humilha-te,
E como o teu baixel sempre fraqueja,
Nos mares da vaidade, onde peleja,
Te põe a vista a terra, onde salvar-te..."
Podemos notar dois estilos no barroco literário: o Cultismo e o Conceptismo.
Cultismo: é caracterizado pela linguagem rebuscada, culta, extravagante;
pela valorização do pormenor mediante jogos de palavras, com visível
influência do poeta espanhol Luís de Gôngora; daí o estilo ser também
conhecido como Gongorismo.
O aspecto exterior imediatamente visível no Cultismo ou Gongorismo é o
abuso no emprego de figuras de linguagem como as metáforas, antítese,
hipérboles, hipérbatos, anáforas, paronomásias, etc...
"O todo sem a parte não é o todo;
A parte sem o todo não é parte;
Mas se a parte o faz todo, sendo parte,
Não se diga que é parte, sendo o todo.
Em todo o Sacramento está Deus todo,
E todo assiste inteiro em qualquer parte,
E feito em partes todo em toda a parte,
Em qualquer parte sempre fica todo."
(Gregório de Matos)
Conceptismo
É marcado pelo jogo de idéias, de conceitos, seguindo um raciocínio
lógico, racionalista, que utiliza uma retórica aprimorada. Um dos
principais cultores do conceptismo foi o espanhol Quevedo, de onde
deriva o termo Quevedismo.
Os Conceptistas pesquisavam a essência íntima
dos objetos, buscando saber o que são, visando à apreensão da face
oculta, apenas acessível ao pensamento, ou seja, ao conceitos; assim a
inteligência, a lógica e o raciocínio ocupam o lugar dos sentidos,
impondo a concisão e a ordem, onde reinavam a exuberância e o exagero.
Assim, é usual a presença de elementos da lógica formal, como:
O SILOGISMO: Dedução formal tal que, postas duas proposições,
chamadas premissas, delas se tira uma terceira, nelas logicamente
implicada, chamada conclusão. Assim, temos como exemplo: Todo homem é
mortal (premissa maior); ora, eu sou homem (premissa menor); logo, eu
sou mortal (conclusão).
Observe a construção dos tercetos finais de um soneto sacro de Gregório de Matos que, referindo-se ao amor de Cristo diz:
"Mui grande é o vosso amor e o meu delito;
Porém pode ter fim todo o pecar,
E não o vosso amor, que é infinito.
Essa razão me obriga a confiar
Que, por mais que pequei, neste conflito
Espero em vosso amor de me salvar."
Estes versos encobrem a formulação silogística, como segue:
Premissa maior: O amor infinito de Cristo salva o pecador. Premissa
menor: Eu sou um pecador. Conclusão: Logo, eu espero salvar-me.
O SOFISMA
É o argumento que parte de premissas verdadeiras e que chega a uma
conclusão inadmissível, que não pode enganar ninguém, mas que se
apresenta como resultante de regras formais do raciocínio, não podendo
ser refutado. É um raciocínio falso, elaborado com a função de enganar.
Muitas nações são capazes de governarem-se por si mesmas; as nações
capazes de governarem-se por si mesma não devem submeter-se às leis de
um governo despótico. Logo, nenhuma nação deve submeter-se às leis de um
governo despótico.
Cultismo e Conceptismo são dois aspectos do Barroco que não se separam;
antes, superpõem-se como as duas faces de uma mesma moeda. Às vezes, o
autor trabalha ao nível de palavra, da imagem; busca mais argumento, o
conceito. Nada impede que o mesmo texto tenha, simultaneamente, aspectos
Cultistas e Conceptistas. Com os riscos inerentes às generalizações
abusivas, diz-se, didaticamente, que o Cultismo é predominante na poesia
e o Conceptismo, predominante na prosa.
Barroco – Origens da Cultura Brasileira
O nosso primeiro e decisivo estilo artístico e literário foi o Barroco.
É contemporâneo dos alicerces mais antigos da sociedade e da cultura
brasileira, ou seja, da formação da família patriarcal nos engenhos de
cana de Pernambuco e da Bahia, da economia apoiada no tríptico
monocultura-latifúndio-trabalho escravo, bem como dos primórdios da
educação brasileira, nos colégios jesuíticos. Daí sua importância, e
daí, também, as projeções que esse período subsequentes, até os nossos
dias.
O Barroco é originário da Itália e da Espanha e sua expansão para o
Brasil deu-se a partir da Espanha, centro irradiador desse estilo, para a
Península Ibérica e América Latina.
Para isso contribuíram, decisivamente, os seguintes fatos:
A Espanha foi potência hegemônica no séc. XVII, transformando-se no
centro da Contra-Reforma e na sede da Companhia de Jesus, a ordem
religiosa mais atuante no período;
Em 1580, ocorre a união das coroas ibéricas, e Portugal, incluindo as
suas colônias ultramarinas, fica até 1640 sob domínio espanhol (domínio
filipino); Com isso, a mentalidade católica espanhola, revigorada pelo
Concílio de Trento (1545 a 1563), atuou fundamentalmente em Portugal,
especialmente pelo fortalecimento da Santa Inquisição, já estabelecida
definitivamente desde 1540;
Paralelamente, houve o extraordinário fortalecimento da Compainha de
Jesus ou Jesuítas, mentores intelectuais e guardiões do espírito
contra-reformista. Foram exatamente esses padres, os primeiros
educadores que tivemos, que transplantaram para o Brasil a formação
Ibérico-jesuítica e o gosto artístico vigente na Europa;
O ensino ministrado em Portugal e nos colégios jesuíticos brasileiros
era profundamente verbal. Um de seus principais objetivos era o de
adestrar os estudantes no desempenho lingüístico, de tal modo que
tivessem facilidade verbal de defender ou "provar" as verdades
dogmáticas da Igreja. Não havia estímulo ao espírito crítico, nem a
nenhum tipo de investigação intelectual pessoal.
Nasceu daí o gosto, ainda vigente entre nossa elite, pelo estilo
pomposo, retórico, pelo jogo de palavras, tão comum entre nossos
tribunos e políticos, perpetuando na opulência verbal de Rui Barbosa,
Coelho Neto e Euclides da Cunha, para ficarmos em apenas três
desdobramentos mais recentes do estilo Barroco.
Os limites cronológicos do Barroco no Brasil são:
INÍCIO: 1601 – com PROSOPOPÉIA, poema épico de autoria do
português, radicado no Brasil, Bento Teixeira Pinto. É a primeira obra,
propriamente literária, escrita entre nós.
TÉRMINO: 1768 – com a publicação das OBRAS POÉTICAS de CLAÚDIO MANUEL DA COSTA, obra inicial do Arcadismo no Brasil.
Representantes
Padre Antônio Vieira
Vieira nasceu em Lisboa, em 1608. Com sete anos vem para a Bahia; em
1623 entra para a Companhia de Jesus. Quando Portugal se liberta da
Espanha (1640), retorna à terra natal, saudando o rei D. João IV, de
quem se tornaria confessor. Politicamente, Vieira tinha contra si a
pequena burguesia cristã, por defender o capitalismo judaico e os
cristãos-novos; os pequenos comerciantes, por defender um monopólio
comercial; os administradores e colonos, por defender os índios. Essas
posições, principalmente a defesa dos cristãos-novos, custam a Vieira
uma condenação pela Inquisição: fica preso de 1665 a 1667. Falece em
1697, no Colégio da Bahia.
Podemos dividir sua obra em:
Profecias
Constam de três obras:
* História do futuro
* Esperanças de Portugal
* Clavis prophetarum
Em que se notam Sebastianismo e as esperanças de Portugal se tornar o
Quinto Império do Mundo, pois tal fato estaria escrito na Bíblia.
Cartas
São cerca de 500 cartas, que versam sobre o relacionamento entre Portugal e Holanda, sobre a Inquisição e os cristãos-novos.
Sermões
São quase 200 sermões.
De estilo barroco conceptista o pregador português joga com asa idéias e
os conceitos, segundo os ensinamentos da retórica dos jesuítas. Um de
seus principais sermões é o Sermão da sexagésima (ou A palavra de Deus),
pregado na Capela Real de Lisboa em 1655.
"... Não fez Deus o céu em xadrez de estrelas, como os pregdores fazem o
sermão em xadrez de palavras. Se de uma parte está branco, da outra há
de estar negro; se de um parte dizem luz, da outra hão de dizer sombra;
se de uma parte dizem desceu, da outra hão de dizer subiu. Basta, que
não havemos de ver num sermão duas palavras em paz? Todas hão de estar
sempre em fronteira com o seu contrário? ..."
(Fragmento do Sermão da Sexagésima do Padre Antônio Vieira)
Dentre sua obras mais conhecidas, destacam-se ainda: Sermão pelo bom
sucesso das armas de Portugal contra as de Holanda e o Sermão de Santo
Antônio.
Antigo interior da igreja de Nossa Senhora da Ajuda (Salvador, Bahia),
onde vieira proferiu seu Sermão pelo bom sucesso das armas de Portugal
contra as Holandas.
Padre Manuel Bernades
Orador sacro português. Nasceu em 1644. Um dos maiores clássicos da língua.
Obras
Luz e Calor, Nova Floresta etc. Morreu em 1710.
Gregório de Matos
O escritor Gregório de Matos Guerra, nascido na Bahia, provavelmente a
20 de dezembro de 1633, Gregório de Matos firma-se como o primeiro poeta
brasileiro. Após os primeiros estudos no Colégio de Jesuítas, vai para
Coimbra, onde se gradua em Direito. Formado, vive alguns anos em Lisboa
exercendo a profissão; por sua sátiras, é obrigado a retornar à Bahia.
Em sua terra natal, é convidado a trabalhar com o jesuítas no cargo de
tesoureiro-mor da Companhia de Jesus. Ainda por sua sátiras, abandona os
padres e é degredado para Angola; já bastante doente volta ao Brasil,
mas sob duas condições: estava proibido de pisar em terras baianas e de
apresentar sua sátiras. Morreu em Recife, no ano de 1696.
Apesar de ser conhecido como poeta satírico – daí o apelido "Boca do
Inferno" –, Gregório também praticou, e com esmero, a poesia religiosa e
a lírica. Cultivou tanto o estilo cultista como o conceptista,
apresentando jogo de palavras ao lado de raciocínios sutis, sempre como o
uso abusivo de linguagem.
Sua obra permaneceu inédita até o século XX, quando a Academia
Brasileira de Letras, entre 1923 e 1933, publicou seis volumes, assim
distribuídos: I. Poesia sacra; II. Poesia lírica; III. Poesia graciosa;
IV e V. Poesia satírica; e VI. Últimas.
Poeta religioso
Gregório coloca-se diante de Deus, como um pecador, pedindo perdão por seus erros e confiante na misericórdia divina.
"Eu sou, Senhor, Ovelha desgarrada;
cobrais: e não queiras, Pastor Divino,
perder na nossa ovelha a vossa glória."
Poeta satírico
Criticava os letrados, os políticos, a corrupção, o relaxamento dos costumes, a cidade da Bahia, ...
"Que os brasileiros são Bestas,
e estão sempre a trabalhar
toda a vida, por manter
Maganos de Portugal."
Poeta lírico
Seu lirismo amoroso se define pelo erotismo, revelando uma sensualidade
ora grosseira, ora de rara fineza. Gregório de Matos foi o primeiro
poeta que admirou e glorificou a mulata:
"Minha rica mulatinha
Desvelo e cuidado meu."
Bento Teixeira Pinto (1565 – 1600)
É autor de Prosopopeia, poema épico em decassílabos, dispostos em oitava
rima, publicado em 1601. Apesar da deficiência, o texto é visto por
alguns críticos como iniciador do Barroco no Brasil. Durante muito tempo
pensou-se que fosse natural de Recife, cidade descrita no poema, que
narra um naufrágio sofrido por Jorge Albuquerque Coelho, donatário da
Capitania de Pernambuco. Hoje se admite que teria nascido em Portugal,
embora tivesse morado a maior parte da vida no Recife.
